Бойове мистецтво для усіх? Так! Артистичне фехтування

Бойове мистецтво для усіх? Так! Артистичне фехтування


Артистичне фехтування — досить молода спортивна дисципліна. У Європі воно існує близько 20 років, в Росії офіційно з 2007 року. Але тоді сценічне фехтування саме визнали як вид спорту, існує ж воно(і має свої багаті традиції) давно. Адже сценічний бій — невід'ємна частина кінофільмів, спектаклів, різних показових виступів. Так що визнання артистичного фехтування спортивною дисципліною лише формалізувало ряд вимог і відкрило багатьом прихильникам цього мистецтва шлях в спорт, можливість не просто демонструвати свою майстерність, а змагатися в цьому з іншими.


Артистичне фехтування — вид дуже демократичний, дійсно, відкритий для усіх. Займатися їм можна у будь-якому віці, та і особливих вимог до фізичної підготовки він не пред'являє. Навантаження на тренуваннях, звичайно, є. Але набагато нижче, ніж в спортивному фехтуванні або інших бойових мистецтвах. Так, артистичне фехтування — повноцінне бойове мистецтво, тільки спрямованість його не прикладна. Точніше, не бойова. Тому що практичну цінність артистичне фехтування якраз має.

Кіно, театр, показові виступи, спортивні і історичні свята — в усіх цих сферах артистичне, або сценічне, фехтування(у ширшому значенні сценічний бій) знаходить собі застосування. Саме тут збереглася класична техніка фехтування, не застосовні в сучасному спорті. Робота в історичних костюмах, в групових боях, фехтування в оточенні елементів інтер'єру, використання зброї різних історичних періодів(у тому числі парного), фехтування з використанням плаща або щита, застосування обеззброєнь — уся ця спадщина далеких епох, коли фехтування було бойовим.

З іншого боку, артистичне фехтування ідеальне для тих, кому цікаві бойові мистецтва(особливо історичні, традиційні), але зовсім не притягають власне бої, змагання, агресія. У артистичному фехтуванні немає супротивника або суперника. Є партнери, взаємодія з якими народжує міні-спектакль. Відповідно, тут важливіше не суперництво, а контакт, спрацьованість пари або групи, загальний настрій промовців.

Важливо, що в артистичному фехтуванні, як правило, відсутнє захисне спорядження. Отже, на перший план виходить техніка безпеки: адже зброя хоча і не заточена, але далеко не безпечне. В той же час виконання має бути по можливості реалістичним або хоч би переконливим. Не можна завдавати ударів відверто повз мету або зупиняти їх півметра до партнера. Так що без грамотної взаємодії(для якого потрібно почуття партнера) не обійтися. Як і без нормальної технічної підготовки. До речі, непереконливість виконання легко впадає у вічі і глядачам, і суддям(якщо ви виступаєте на змаганнях). Тобто сценічне фехтування не може обмежитися рамками тільки "сценічної" роботи.

Самі рухи в артистичному фехтуванні відрізняються від бойових прототипів більшою амплітудою, чіткістю, наочністю. І звичайно, на сцені партнери підіграють один одному — наприклад, при вибиванні зброї не вчіплюються в його рукоять з усієї сили. Проте фехтувальникові слід знати, як воно бувало "насправді". Без цього він не зможе ні побудувати тактично грамотну(тобто що виглядає реалістично) сцену, ні переконливо діяти. Таким чином, спочатку бойові рухи, класична техніка нікуди не дівається, а лише стають дещо ширше, помітніше, "рафинированнее".

Є в артистичному фехтуванні і ще одна сторона, відбита в самій назві: акторська гра. Дві ці сторони, мистецтво фехтування і акторська майстерність, йдуть рука в руку. На мій погляд, мистецтво володіння зброєю дещо важливіше — але на голій техніці далеко не поїдеш. Тим більше під час постановочного бою доводиться постійно "відігравати" ті або інші емоції або, наприклад, ситуації, коли вас "ранили". Адже кожен бій повинен мати сюжет і сенс.

На змаганнях виступають в парах, групах і поодиноких вправах. Крім того, виділяють номінації по тимчасових періодах(від античності до 19 століття), а також номінація "Вільний стиль". Виступи, прив'язані до якої-небудь певної епохи, проходять у відповідних костюмах, на макетах властивої цьому періоду зброї. Основна вимога тут(як, втім, і в інших номінаціях) — використання техніки, характерної для європейської холодної зброї.

Якщо ж вам нецікаві змагання, сценічне фехтування — це прекрасне хобі, і що допомагає підтримувати форму, і що дає акторські навички. Крім того, хто з нас в дитинстві(а багато і набагато пізніше) не грав в лицарів і інших представників древніх військових станів? Ролеві ігри популярні і у зовсім зрілих людей. Так що сценічне фехтування дозволяє повернутися до дитячих фантазій і пограти-таки в мушкетерів — але вже серйозно і належним для дорослих людей чином. До того ж з користю для здоров'я, як фізичного, так і душевного.

Хочу окремо помітити, що при усій близькості артистичного фехтування до гри зайняття це серйозне. Травми тут цілком можливі, але головним чином із-за недбалості. Не потрібно забувати, що в руках у вас хоч і учбове, але зброя, якою нескладно нанести цілком серйозне поранення. Адже виступи і тренування, як правило, проходять без захисного спорядження, і легковажне відношення відгукнеться травмами. Так що це далеко не гра, а зайняття для серйозних дорослих людей.

Є в артистичному фехтуванні місце і тим, хто не любить "командні ігри". Для вас існує номінація "соло", де спортсмен виступає самостійно. Це не так просто, як може здатися. Адже в сольному виступі сюжет розігрується без партнерів і помічників. Ось де по-справжньому важлива виразність!

Взагалі ж, артистичне фехтування тим і відрізняється, що тут кожен може знайти те, що йому до душі. Цей вид бойового мистецтва не ставить жорстких рамок, ви можете вибрати будь-яку історичну епоху, утілитися у будь-якого історичного або літературного персонажа, зіграти у вами ж написаній "п'єсі".